風車攪碎機

柏拉圖將藝術與人對美的感受統一在善底下，在他的真善美理念中，善是核心。
                                                                               
到了亞里斯多德，則是第一位將藝術視為可認識的對象。但他的文藝理論不脫技術理論(就是在說明，怎麼做才叫好藝術)。
                                                                               
美學的學科創始者－包姆嘉登，則將美學定義為一門科學，一門關於感性認識的學問。

(圖為德國哲學家Theodor W. Adorno,1903-1969)
                                           





假如康德所寫的《純粹理性批判》與《實踐理性批判》就代表人的全
部的話，那麼我們很難說明，人只有邏輯思考，以及只有在面對行為
活動時所要進行的思考，那只存在邏輯思考的人如何連結到他行為活
動上( 康德把行為活動認為與欲求能力有關)，人類還有很多活動是與
欲求能力、抽象邏輯無關的，於是康德的《判斷力批判》，便將判斷
力視為連結知性與實踐的橋樑，主要是分析人面對自然與藝術的審美
如何可能的問題。


黑格爾的《美學》則是融合了辯證法與歷史變遷的概念，並對過往藝
術史的探討，使美學的研究轉向了藝術哲學的發展。
                                                                               
這也造成有人說藝術哲學有人說美學，好像在講同一門學問，其實兩
者相似又相異，可以這麼說，美學的範疇稍微廣泛一點，包括對「自
然美」的探討，但藝術哲學則是現在美學的核心，主要範疇是針對藝
術所進行的探討。由於美學對於藝術以外的探討都不及藝術哲學的探
討來得多，使得藝術哲學幾乎就是美學的內容，所以很多人也都將這
兩者混用。
                                                                               
也或許可以這麼說，之前的美學偏重在美學本身的形上學探討，不著
重在藝術的探討，黑格爾之後，則使美學的主要研究對象在於藝術品
上。
                                                                               
阿多諾則是以評論的方式對當下的藝術品進行探討(尤其是前衛藝術)，
使藝術哲學再次進行轉折，黑格爾重新閱讀過去，阿多諾則閱讀當下，
將藝術品視為真理、知識實體看待。
                                                                               
中國剛開始接觸美學時，亦是停留在「經院式的美學」，也就是不管
那些美學家爭論的多激烈，都幾乎與當時他們周遭的藝術環境無關，
不僅藝術家跟他們沒有交集，他們也只在乎西方或中國的哲學思想與
概念上的論爭。